活水
基於魯道夫‧安海姆的審美直覺心理學，探討中國繪畫美學謝赫的「六法」以其後人荊浩提出的「六要」、清人鄒一桂的「八法」中的構圖形式。將前人的中國藝術畫論藉由魯道夫‧安海姆的視覺思維做更具體的解釋，也期許在以下系列作品的創作過程中提升思維或激發出創作靈感。
魯道德‧安海姆對動態構圖的看法說道：「一個整體構成中的視覺動力，只有在其『運動』的每一個細節都與整體的運動保持某種邏輯上的一致時才會顯示出來。」
我們在創作過程中，思考畫面主導性的主題而被組織在一起，各種力(方向)從主導性的主題的中心出發四散開來從而連貫整個畫面。其中「經營位置」，就是創作者的取景構圖，安排布局的巧思。不管是書畫、題跋或印章位置，布局的經營得宜妥當，都關係到畫面的視覺動線。
《花鳥走獸》系列主題：
在寫生搜尋主題(花卉、走獸、人物)的特徵與結構，勢必依照畫面的需要做整體的調整，而不是將零碎的物件重新組裝成不協調的畫面，也就是利用觀察法了解對象才有構圖出張力的可能。
透過觀察、寫生、攝影來取得描繪的對象，主要以貓科動物與哺乳類動物與創作結合，掌握對象之特徵並利用彩墨自動技法來呈現「鬃毛」、「草堆」等……線條造型，嘗試突破水墨藝術之「留白」筆法，也保留水墨虛實之間的韻律感，並試圖以大型篇幅的作畫形式來強化走獸的張力與視覺律動。
《活水Living water》系列主題：
嘗試不同顏料與上色技法，將彩墨不停交織、重疊的狀態，呈現「淺溪底下」的斑斕水景，利用複合媒材表現水面折射下來的光影變化，一絲一絲的光線彷彿網子一般，網羅水中石各個角落，畫面中奇形怪狀的龐大石堆與律動的水光，增添畫面的視覺動線。並從自然裡水底下造型多變的石堆延伸出其他對象物，使人聯想出其他事物，刺激觀者對物體的聯想與創意。
反映在多年的創作歷程中，內在心境猶如化為水中魚，在蜿蜒起伏的水中石堆尋尋覓覓，夜以繼日、勤奮創新就為了突破自我。不斷創作並累積生活經驗，寫生、構圖、實驗中的作畫過程，就像是每一件作品的「活水」，源源不絕地流注於水塘，產生水面折射下來的光線斑斕律動，表達心中清明澄澈，呈現水中的意境亦能沉穩雅靜。
標題:
北冥有魚
媒材:
尺寸:
411X76CM
標籤:
標題:
花香
媒材:
水墨、宣紙
尺寸:
360x183
標籤:
標題:
活水-逍遙游
媒材:
水墨、壓克力、複合媒材
尺寸:
42x42cm
標籤:
標題:
浮沉鏡裡
媒材:
水墨、壓克力、複合媒材
尺寸:
31x41cm
標籤:
標題:
無題02
媒材:
水墨、壓克力、複合媒材
尺寸:
42x42cm
標籤:
標題:
無題03
媒材:
水墨、壓克力、複合媒材
尺寸:
42x42cm
標籤:
標題:
活水
媒材:
水墨紙本_壓克力_複合媒材
尺寸:
146x146cm
標籤:
標題:
淨水之下-午
媒材:
墨本宣紙
尺寸:
178x22cm
標籤:
標題:
淨水之下-夜
媒材:
墨本宣紙
尺寸:
178x22cm
標籤:
標題:
淨水之下-晨
媒材:
墨本宣紙
尺寸:
178x22cm
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